El Liceu presentó al maestro Jonathan Nott como nuevo director musical del Gran Teatre del Liceu a partir de la temporada 2026/2027 y durante cinco temporadas. Nott toma el relevo del maestro Pons tras catorce años al frente de la Orquesta del Teatre. Coincidiendo con el inicio de la etapa de Nott como director musical, el Gran Teatre del Liceu sumará a su oferta un nuevo abono sinfónico, formado por tres títulos, como parte de su apuesta por el repertorio sinfónico. Jonathan Nott también dirigirá la Tetralogía de Wagner, que se presentará en la temporada 2026/2027 y contará con la dirección de escena de Tobias Kratzer.

Figura central de la dirección orquestal contemporánea, Jonathan Nott destaca por una concepción musical de excepcional lucidez intelectual y una intensidad expresiva que conjuga rigor analítico e impulso poético. Formado en el ámbito británico, donde se inició en la música coral y desarrolló una temprana afinidad por la voz humana, pronto amplió sus intereses hacia el gran repertorio sinfónico y la música de nuestro tiempo, entendida no como una ruptura, sino como una continuidad natural del discurso histórico.

Dotado de una gran sensibilidad por la voz humana, ejerció como maestro de capilla en la Ópera de Frankfurt y en el Teatro Nacional de Hesse Wiesbaden, donde también fue repertorista, y construyó un amplio repertorio operístico y de ballet con obras de Mozart, Puccini, Verdi y Wagner, entre otros. Su proyección internacional está plenamente consolidada, con presencia habitual al frente de las principales orquestas de Europa, Asia y América, y una relación especialmente estrecha con conjuntos de fuerte personalidad sonora.

Su liderazgo artístico transformador se hizo especialmente visible durante los dieciséis años al frente de la Bamberger Symphoniker, donde redefinió la identidad del conjunto mediante una lectura minuciosa de la tradición germánica y una decidida apertura hacia la creación contemporánea. Comprometido con la música de los siglos XX y XXI, es un intérprete de referencia de compositores como Mahler, Bruckner, Ligeti, Messiaen o Boulez, abordados con una claridad estructural que permite revelar capas ocultas del tejido orquestal.

Su dirección se caracteriza por la precisión y la transparencia, capaces de articular grandes arquitecturas sinfónicas sin perder el aliento narrativo ni la tensión dramática de cada partitura. En colaboración con instituciones líricas y sinfónicas de primer nivel, su trabajo se distingue por una escucha atenta del sonido colectivo y un cuidado especial del color y el equilibrio tímbrico. Su perfil artístico, profundamente reflexivo, concibe la música como un espacio de pensamiento, emoción y resonancia ética, invitando al oyente a una experiencia estética exigente y reveladora.

En rueda de prensa, Jonathan Nott ha manifestado la profunda vinculación personal que le une al Gran Teatre del Liceu, explicando que recibir la invitación para formar parte de la institución fue una experiencia inesperada y reveladora:

«El Liceu y todo lo que representa forma parte de mí desde pequeño. Cuando esta invitación me llegó, de forma muy repentina, sentí algo que no esperaba: fue una señal fantástica, la intuición clara de que una nueva casa me estaba esperando»

El director ha destacado especialmente la dimensión social del proyecto artístico del Teatre y los programas LiceuAprèn y LiceuApropa, que le hicieron sentir que podía pertenecer plenamente a la institución:

«Lo que más me ilusionó fue conocer esta idea y esta voluntad de acceso universal a la cultura. Cuando veo que una parte tan importante del trabajo que se realiza en el Liceu tiene que ver con la interacción social, entiendo perfectamente el mensaje que el Liceu envía al mundo; es realmente impresionante y me conmueve profundamente».

Finalmente, ha definido su llegada al Liceu como un retorno simbólico y vital que une excelencia artística y compromiso social: «Venir al Liceu significa volver a casa. Formar parte de este proceso maravilloso, de una calidad artística máxima y con una visión social muy clara, es un regalo para la vida».

Der Ring des Nibelungen bajo la batuta de Jonathan Nott

El Gran Teatre del Liceu y la Bayerische Staatsoper de Múnich coproducen una nueva propuesta de Der Ring des Nibelungen de Richard Wagner, que contará con la dirección musical de Jonathan Nott y la dirección de escena de Tobias Kratzer.

Tobias Kratzer asume el reto de dar vida a la Tetralogía con una mirada que confronta directamente la lucha por el poder y su inevitable decadencia.  La temporada 26/27 se inaugurará con este ciclo de nuevas producciones, marcando el debut de Kratzer en el Teatre y consolidando la colaboración con uno de los directores de escena más reconocidos internacionalmente.

El Gran Teatre del Liceu iniciará el ciclo en la temporada 2026/2027 y estrenará un título cada año hasta la temporada 2028/2029.

Nijinsky by Neumeier, primera función de Nott al frente de la Orquestra del Liceu

Antes de la próxima temporada, Jonathan Nott dirigirá un título excepcional dentro de la programación actual: Nijinsky by Neumeier, programado del 12 al 15 de abril, con el sello del reconocido coreógrafo John Neumeier y el Hamburg Ballet.

El Gran Teatre del Liceu celebra la oportunidad de contar con el magisterio de Nott esta temporada, que tomará la batuta para ofrecer una interpretación única de un repertorio que incluye obras de Chopin, Schumann, Nikolái Rimski-Kórsakov y Dmitri Shostakóvich.

Jonathan Nott, nuevo director musical del Liceu

Jonathan Nott fue niño cantor solista (con Louis Frémaux y la City of Birmingham Symphony Orchestra), cantó como tenor en la Universidad de Cambridge y estudió canto operístico en el Royal Northern College of Music. Como repertorista en el London Opera Studio, se formó en dirección con David Parry, interpretó Tosca al órgano, dirigió el coro fuera de escena en Parsifal en el Covent Garden (bajo la batuta de Bernard Haitink) y dirigió la orquesta fuera de escena en la grabación de L’Assedio di Calais de Donizetti para Opera Rara. Como tenor, cantó con los coros de las catedrales de St Paul y Westminster.

Como primer Kapellmeister de la Ópera de Wiesbaden, dirigió todos los géneros, desde Cimarosa, Mozart, Rossini, Verdi, Gounod, Puccini, Shostakovich, Weill, Maxwell Davies y Henze, hasta una nueva producción del ballet Romeo y Julieta de Prokofiev, pasando por Sondheim y La tienda de los horrores. También dirigió El anillo del nibelungo de Wagner (con Siegfried Jerusalem) y Elektra de R. Strauss (con Eva Marton) en el festival Maifestspiele.

Mientras estuvo en Frankfurt, desarrolló gran interés por la música contemporánea, dirigiendo obras de Ligeti (primera producción húngara de Le grand Macabre en la Ópera de Budapest), Boulez (ballet Béjart), Stockhausen, Lachenmann, Hosokawa, Eötvös, Gubaidulina, así como de numerosos compositores de la generación más joven.

Jonathan Nott ha ocupado cargos como director musical de la Ópera de Lucerna, director titular de la Orquesta Sinfónica de Lucerna y director musical del Ensemble Intercontemporain. Debutó con la SWR en el Festival de Baden-Baden con Elektra (producción de Ruth Berghaus, con Hildegard Behrens), y como director musical de la Orchestre de la Suisse Romande impulsó nuevas producciones de El barbero de Sevilla de Rossini, Pelléas et Mélisande de Debussy, Parsifal de Wagner y El caballero de la rosa de R. Strauss en el Grand Théâtre de Ginebra. Dirigió versiones de concierto de Tristán e Isolda en el Festival de Edimburgo y de Falstaff y El anillo en el Festival de Lucerna con la Orquesta Sinfónica de Bamberg (de la que fue director titular entre 2000 y 2016), y acaba de completar una nueva producción de El anillo en el Theater Basel.

Su discografía con la Orquesta Sinfónica de Tokio, que incluye obras de Mahler, Bruckner (1, 2, 5, 7 y 9) y Chaikovski (2, 3, 5 y 6), se ampliará este mes con los lanzamientos de Beethoven (2 y 5) y Brahms (2) (EXTON/OCTAVIA).